Antonio Lopez ilustrador porto-riquenho e fotógrafo que revolucionou o mundo da moda com suas fotografias sensuais e ilustrações que misturavam pop art, op art e art nouveau é agora o foco de uma exposição em Manhattan neste verão.
Um “bad boy” multi-talentosos das artes, ele se formou naEscola Superior de Artes e Design e do Fashion Institute of Technology e passou acolaborar com Vogue e uma série de outras publicacoes famosas, incluindo modelos, socialitesdesigners e popstars.
A vida de Antonio Lopez terminou muito cedo, com a idade de 44, mas ele teve uma extraordinária carreira de 30 anos, que o colocou no pedestal entre os artistas americanos mais influentes durante os anos 1960, 1970 e 1980. Lopez nasceu em Puerto Rico, mas cresceu e fez seu nome em New York City.
Uma colecção única de mais de 300 obras de Antonio Lopez, incluindo seus desenhos, fotografias Instamatic, arquivo de fotografias, esboços, roupas e modelos de sapatos, é apresentada no show no El Museo del Barrio. Imperdivel!
Autoretrato Antonio Lopez de 1981
Carol Labrie, 1969
Mick Jagger e Tina Turner, 1986
Patti Labelle, 1986
Guitar dress, 1982
Alvenia Bridges, 1978
Carol LaBrie
Antonio Lopez – Escultura Sapato (Água), 1977, plástico, suporte de plexiglass
Antonio Lopez: Future Funk Fashion é um “must-see” em Nova York neste verão
Antonio Retrato Warhol de 1985
Antonio Lopez: Future Funk Fashion a partir de 14 de junho a 26 de novembro de 2016
Você não precisa ser um vidente para ver que o mundo da moda está em tempos de grandes incertezas. Alguns dos designers mais talentosos do momento como Alber Elbaz, Raf Simons, Stefano Pilati, Christian Lacroix, Oliver Theyskens estão sem emprego e a casa de moda mais célebre, Dior sem diretor criativo. A mensagem desta realidade pode ser que em 2016, talento, habilidade e artesanato são menos relevantes para o sucesso de um negócio do que o marketing, campanha publicitária, e destreza de mídia social.
Porem, a fantastica nova exposição “Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology” no Metropolitan Museum of Art Costume Institute é uma exposição para os verdadeiros amantes de moda, apresentando roupas exoticas que nos fazem sonhar. A abordagem do curador Andrew Bolton, que elencou os 120 looks propõe a convergência entre mão e máquina, mostrando como elas, na verdade, caminham juntas.
Organizado em dois andares, a exposição apresenta exemplos de impressão 3D, corte a laser e outras fabricaçoes feitas a máquina combinadas com o trabalho preenchidos à mão.
A primeira visao que os visitantes encontram ao entrar na nova exposição no Costume Institute do Met, “Manus x Machina” é um vestido de noiva com uma cauda de 6 metros. Desenhado por Karl Lagerfeld para a coleção de alta costura Chanel Outono 2014 , sua construção não é apenas tecnologicamente inovadora, mas desafia a noção de que Couture é necessariamente feito à mão.
Vestido de noiva por Karl Lagerfeld para a House of Chanel
Chanel e Iris van Herpen
Raf Simons para House of Dior
Christian Dior e Christopher Kane
Iris van Herpen
Vestidos de Gareth Pugh feitos de palhas, Iris van Herpen peça montada com penas de silicone e cocares eriçados de Maiko Takeda são mostrados como exemplos ao lado de mais tradicionais em plumasserie por designers incluindo Cristóbal Balenciaga.
Uma das peças mais extraordinárias é um vestido da designer Iris van Herpen, feito de tiras costuradas à mão e penas de silicone cortados a laser com crânios de aves e olhos de vidro.
Yves Saint Laurent, Outono/Inverno 1969 – 1970 Haute Couture
Dior e Alexander McQueen
Andrew Bolton, em seu primeiro show como curador encarregado do Costume Institute.
Um ‘Must’ para quem estiver indo a Nova York e gosta de Fashion.
“Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology” está em exibição no Metropolitan Museum of Art até 14 de agosto.
Para mim o inicio da temporada de festas é quando Bergdorf Goodman revela suas surpreendentes vitrines de Holiday.
A cada ano, as maiores lojas em Manhattan mostram suas vitrines mágicas, repletas de temas fantásticos com deslumbrantes detalhes e esta temporada certamente não decepcionou. Bergdorf Goodman, famosa por suas extraordinarias vitrines, mais uma vez superou-se no seu “Brilhante Holiday”. Com mais de sete milhões de cristais Swarovski, as vitrines de festas 2015 da Bergdorf ao longo da Quinta Avenida comemoram 120 anos da Swarovski e o lançamento de uma monografia Rizzoli documentando a história da empresa e suas colaborações em moda, jóias e design.
Definitivamente nao perca este espetaculo de luxo e bom gosto se estiver programando passar as Festas de final do ano em New York.
Rizzoli abriu a sua nova livraria flagship em 1133 Broadway, no coração do distrito NoMad de New York City. Apenas três quarteirões ao norte do Madison Square Park e a poucos passos de inumeráveis destinos culturais, o espaço de 5.000 pés quadrados ocupa o terreo do edifício histórico St. James, que remonta ao início do século 19.
Empresa de design reconhecida nacionalmente Ike Kligerman Barkley Arquitetos liderou a criação de interiores da livraria com a parceria do co-fundador Thomas A. Kligerman.
Muitos dos elementos clássicos da loja da rua 57 foram preservados e re-introduzidos no novo espaço, incluindo as suas estantes em madeira de cerejeira e os elegantes lustres de ferro.Fornasetti Milano criou por encomenda o papel de parede exclusivamente para a nova loja Rizzoli. Os desenhos apresentam motivos surreais de cidades italianas que flutuam nas nuvens, balões de ar quente, figuras do zodíaco e da colagem clássica Fornasetti de fragmentos de jornais cobertos com colorido borboletas.
Editor-at-large para a Revista Numero Rússia, Andre Leon Talley ( ex- Vogue US) atende a festa de inauguracao da Rizzoli.
Publisher e Vice-Presidente, Rizzoli, Charles Miers, designer de moda Diane Von Furstenberg, e CEO da RCS Libri Laura Donnini na festa de inauguracao da Rizzoli Bookstore em New York City.
A loja abre sete dias por semana. Às segundas-feiras, terças-feiras e sábados de 10:30 – 19:30. Às quintas-feiras e sextas-feiras de 10:30 – 21:00, e aos domingos 11:00 – 17:00.
Um programa imperdivel para quando estiver em New York.
A familia Safra pos a venda 3 luxuosas townhouses numa das ruas mais chiques de Manhattan por US$ 120 milhões.
As townhouses, localizadas no numero 12, 14 e 16 East 62nd Street, entre a Quinta Avenida e a Madison Avenues, são casas individuais, mas estão sendo comercializadas como um projecto unico que teria 70 pés de fachada. Os predios tem seis andares cada e estao divididos em 13 apartamentos com a vantagem de terem pisos e tetos alinhados o que facilitaria a uniao de todos em uma unica mansao.
A familia Safra também possui uma quarta moradia que fica ao lado das três casas na E 62nd Street, que também está no mercado, por um adicional de US $ 35 milhões.
O patriarca da família, Edmond Safra, morreu em Monaco em 1999, após seu guarda-costas e enfermeiro alegadamente botou fogo à sua casa. No entanto, o guarda-costas mantém sua inocência. A viúva de Safra, Lily Safra possui inúmeras casas espalhadas pelo mundo, incluindo um co-op em 820 Fifth Avenue, em Nova York.
A frente dos negocios do Grupo Safra agora esta Joseph Safra irmao de Edmond. Super discreto, ele nunca da entrevistas.
A familia Safra e a segunda mais rica do Brasil segundo a “Revista Forbes”, com um patrimonio de US$ 20,1 bilhões.
Townhouses a venda na 62nd street, entre a Quinta Avenida e a Madison Avenues.
Lily Safra, viuva do patriarca da família Edmond Safra.
O Museu Whitney de Arte Americana é uma das instituições mais proeminentes dedicados à arte moderna e contemporânea dos Estados Unidos, com um foco especial em obras de artistas vivos.
Ao lado da High Line no Meatpacking District, o novo Museu Whitney é o mais novo destino cultural da cidade de Nova York em um dos locais mais dinâmicos da cidade.
O edifício, que foi projetado pelo famoso arquiteto italiano Renzo Piano e tem 50.000 pés quadrados de galerias, (quase três vezes o tamanho de sua antiga casa) abriu ao público em maio 1. O museu, que foi fundado em 1931 por Gertrude Vanderbilt Whitney, estava previamente localizado no Upper East Side de Manhattan. O Whitney foca na arte americana do século 20-21 com uma coleção permanente de mais de 21.000 pinturas e esculturas.
Entre os artistas representados na coleção do museu estão Jeff Koons (“Novas Hoover Convertibles, Verde, Azul, New Hoover Convertibles, verde, azul; Doubledecker”), Charles Ray (“Boy”), e Nam June Paik (“On View” ).
Um grande espaço cheio de Rothkos, Pollocks, Warhols, Hoppers, e outras obras premiadas da vasta coleção do museu.
Pintura de Gertrude Vanderbilt Whitney, fundadora do museu por Robert Henri 1916.
O Whitney abriu as suas portas em 1914, no Greenwich Village como o “Whitney Studio.” Ele era originalmente apenas um espaço de galeria simples para artistas americanos negligenciados, fundada por Gertrude Vanderbilt Whitney (acima), da famosa família Vanderbilt. Ela era uma escultora e colecionadora de arte americana e nunca teve a intenção de construir um museu, ela, na verdade, ofereceu sua coleção para o Met, mas o Met não estava interessado. Eles não achavam que a arte americana foi muito interessante na década de 1920. E assim a Whitney nasceu.
Alexander Calder de “Circus de Calder,” na frente de George Bellows do “Dempsey e Firpo.”
Uma mulher olha para uma pintura Chuck Close.
Rückenfigur (2009) por Glenn Ligon, que faz parte da exposição do Whitney, “America Is Hard to See.” Neon e pintura.
Os elevadores projetados por Richard Artschwager.
O museu também dispõe de 13.000 pés quadrados de galerias exteriores e terraços
O exterior do novo Museu Whitney de Arte Americana, localizada na Gansevoort Street, em Manhattan.
O design assimétrico do arquiteto Renzo Piano cria uma presença escultórica no Meatpacking District de Manhattan, com vista para o rio Hudson e do parque elevado do High Line.
The Whitney Museum, 99 Gansevoort St, New York, NY 10014
(212) 570-3600
Não há nada mais mágico do que Nova York durante o Natal. Por décadas, as lojas de Nova York como Lord & Taylor, Saks Fifth Avenue e Macys mostram fantasia, moda, arte e arquitetura criando vitrines inspiradas e cheias de encantamento, drama e magia.
Lord & Taylor
Este ano, Lord & Taylor homenageia o 100º aniversário de sua flagship em NYC. O tema é “uma viagem através da imaginação, explorando os interiores lunáticos de uma mansão encantada. Há ratos em cachecóis e bonés, cardeais em óculos de sol e coletes, bem como uma vitrine dedicada às borboletas e fadas em cúpulas de vidro que mudam de cor.
Saks Fifth Avenue
Uma “Experiência Encantada” é o tema do Saks Fifth Avenue. Baseado em cenas de clássicos contos de fadas recontados em estilo Art Deco, em locais emblemáticos de Nova York como pano de fundo, a partir de Cinderela chegando de carruagem ao Saks Fifth Avenue, a Branca de Neve no Time Square e Rumplestiltskin nos túneis encardidos do metrô. Esta exibição teatral joga com às nossas fantasias de infância no drama da paisagem de Nova York!
Macy’s
O tema do Macys este ano mostra Papai Noel numa “Journey to the Stars”.
Salud para o “Holiday Season” e para cultivar a criatividade que acende a imaginação em pessoas de todas as idades nesta época do ano!
Com um magnifico presente o colecionador de arte Leonard A. Lauder anunciou que as obras cubistas no valor de US $ 1 bilhão doadas por ele para o Metropolitan Museum of Art de Nova York vão consolidar a reputação do centro cultural como “o mais grandioso museu do mundo”.
A coleção está sendo mostrado em público pela primeira vez e são oitenta e uma pinturas, colagens, desenhos, e escultura pelos quatro artistas cubistas proeminentes: Georges Braque (francês, 1882-1963), Juan Gris (espanhol, 1887-1927), Fernand Léger (francês, 1881-1955) e Pablo Picasso (espanhol, 1881-1973).
A must see!
Leonard Lauder com Pablo Picasso “Nude in Armchair”.
Juan Gris, “Still Life with Checked Tablecloth” (1915).
Georges Braque, “Violin: Mozart Kubelick” (1912)
“Composition (The Typographer)” (1918-19), Fernand Léger.
Pablo Picasso, “Student with a Newspaper” (1913-14).
Juan Gris, “Pears and Grapes on a Table” (1913)
Fernand Léger, “The Village” (1914)
Fernand Léger, “The Tugboat” (1918)
Juan Gris, “Head of a Woman (Portrait of the Artist’s Mother)” (1912)
Pablo Picasso The Scallop Shell : “Notre Avenir est dans l’Air” (1912)
Um dos muitos prazeres de Nova Iorque está em virar uma esquina para encontrar um street-art ocupando uma parede inteira, ou achar uma peça de seu artista favorito nos murais que decoram as ruas.
Kobra famoso artista brasileiro no West Village, Nova York.
Joe Iurato em Bushwick
Novas obras do lendário artista de stencil francês Blek Le Rat – cujo ratos surgiu pela primeira vez nas ruas de Paris, em 1981 – agora pode ser visto no Quin, na West 57th Street e nas ruas de NYC
O violinista – Aqui mais um trabalho da exposição Escaping Paris.
Woody Allen Street Art por Jef Aerosol
Anne Wintour e Karl Lagerfeld por Bradley Theodore
Audrey Hepburn mural por Tristan Eaton
Artista francês JR e artista chinês Liu Bolin colaboração em Nolita, NYC
Solus em Little Italy
Banksy
Uma menina brincando posa com uma nova instalação do grafiteiro de arte britânica Banksy em Nova York.
Uma obra de arte de rua na famosa parede Houston Street pelo artista John Matos em 06 de junho de 2013 em Nova York
Um homem passa por um mural pintado no edifício “5 Pointz” no bairro de Long Island City of Queens, New York City
O artista de rua Nick Walker chegou a Nova York recentemente e pintou algumas paredes no Brooklyn, LES e Chinatown. A peça acima está localizado na esquina da Eldridge e Hester, em Manhattan.
Depois de uma espetacular festa de casamento de quatro dias em Veneza, ficaria deficil iniciar uma vida conjugal em nada menos do que em um maravilhoso ninho de luxo.
Ainda durante sua lua de mel, George Clooney e sua bela esposa britânica Amal Alamuddin supostamente ofereceram £ 10.000.000 em uma deslumbrante mansão Grade II-listado em Berkshire, England.
Os recém-casados são agora o lord and lady da The Mill House, uma mansão georgiana do século 17 no rio Tamisa na zona rural britânica. O elegante domicilio de nove quartos, oito banheiro, tem comodidades dignas de um rei e uma rainha e oferece a privacidade e incomparável luxo ao famoso par.
A casa foi comprada no final do mês passado, através de uma empresa privada. Clooney e Miss Alamuddin casaram em Veneza, no mês passado, mas eles dizem ter passado a lua de mel na área local.
